John Boulting - Le gang des tueurs (1947)

Avant d'être le titre d'une chanson de Queen (sur l'album Sheer Heart Attack en 1974), Brighton Rock est celui d'un roman écrit par Graham Green en 1938 et porté deux fois à l'écran, en 1947 puis en 2011. Comme souvent, la traduction française est erronée ou à tout le moins réductrice car son histoire porte moins sur un gang de tueurs que sur l'un d'entre eux, jeune voyou dénommé Pinkie dont le visage encore adolescent cache en vérité un esprit torturé aux confins de la démence. Admirablement incarné par Richard Attenborough, il est le moteur du film, celui autour duquel le récit est construit et les différents protagonistes gravitent, enfant grandi trop vite qui semble nager dans son costume. Malgré son air dur et son regard parfois halluciné, il est un homme pale et médiocre dont les victimes sont faibles ou apeurées. Mais un autre personnage se révèle tout aussi important, la ville balnéaire de Brighton dont John Boulting dresse une illustration tout en clair-obscur, jouant constamment sur les contrastes entre cette cité pleine de vie et les gangsters qui la souillent comme une gangrène.

Aux animations festives de bord de mer s'oppose ainsi une facette plus sombre, faite d'impasses un peu louches et de bâtisses délabrées aux intérieurs suintant le misérable. Contrairement aux films noirs américains qui ont développé toute une mythologie romanesque avec ses boîtes de nuit, ses femmes fatales et ses décors nocturnes de studio, le polar britannique cherche à s'enraciner dans un réalisme social et fait fi de la moraline hollywoodienne. Aucune rédemption n'attend ce voyou dont la mort n'en suscite pas moins l'émotion. Et contrairement aussi à nombre de films anglais (des studios Healing notamment) qui louent la fraternité et la camaraderie, Le gang des tueurs propose une vision pessimiste dénuée de toute grandeur d'âme. C'est un film (très) noir. On y retrouve cependant toutes les qualités du grand cinéma britannique (naturalisme, jeu authentique des comédiens...) grâce auxquelles il vieillit finalement mieux que les productions américaines de la même époque. (24.04.2023) ⍖⍖⍖

Commentaires

TOP DE LA SEMAINE

Clint Eastwood - American Sniper (2014)

Combien de metteur en scène peuvent se vanter de connaître le plus gros succès de leur carrière à 84 ans ? Aucun, si ce n'est bien entendu l'inusable Clint Eastwood dont American Sniper restera le plus grand triomphe au box office. Il est aussi le le film américain à avoir engrangé le plus de millions de dollars en 2014, ce qui n'est pas si surprenant eu égard à son sujet qui parle au coeur des Américains. Si l'homme a pu susciter des controverses, notamment de part ses prises de position assez peu politiquement correctes, son cinéma se veut généralement plus consensuel, à l'exception de Dirty Harry. Mais une fois n'est pas coutume donc, American Sniper déclenche la polémique par son patriotisme supposé. En réalité, et comme souvent chez Eastwood, ce portrait sans fard de Chris Kyle se révèle bien plus ambigu qu'il n'y parait. Loin d'une production cocardière, il s'agit moins d'un produit de propagande qu'une dénonciation des ravages d...

Paradise Lost - Medusa (2017)

Les vieux cons comme votre serviteur se souviennent encore du jour où ils ont découvert le groupe d'Halifax grâce à ce Lost Paradise matriciel dont la pochette comme sortie des enfers, continue encore de les hanter après tout ce temps. Qui aurait pu croire alors que les Anglais seraient toujours parmi nous (presque) trente ans plus tard ? Peu de monde assurément et sans doute pas les principaux intéressés eux-mêmes. Quinze albums ont coulé sous les ponts depuis 1990 comme autant de jalons d'une carrière en constante mutation. Après le retour au gothic metal qui a fait sa renommée avec Symbol Of Life (2002), Paradise Lost a entamé à partir de Tragic Idol (2012) une descente au fond d'une mine de charbon, glissement dans une obscurité sinistre dont nous pensions que le radical "The Pague Within" l'avait achevé trois ans plus tard. Pourtant, Medusa vient nous rappeler que ses créateurs furent bien au début des années 90 un des trois côtés de la Sainte Trinité ...

Clint Eastwood - Jersey Boys (2014)

Clint Eastwood poursuit sa carrière hors des modes et du temps. Alors âgé de 84 ans (!), l'année 2014 le voit offrir deux films, Jersey Boys et American Sniper , deux biopics aussi différents que réussis qui illustrent si besoin en était encore, la large palette de son inspiration et surtout sa verve cinématographique quand tant d'autres réalisateurs ont été mis à la retraite depuis longtemps. Après les funèbres Lettres d'Iwo Jima et ou Au-delà et les pesants Invictus ou J.Edgar , cette adaptation d'une comédie musicale, retraçant la carrière d'un groupe de rock fameux aux Etats-Unis, les Four Seasons, semble presque être l'oeuvre d'un jeune metteur en scène. Classique dans le fond, sa forme swingue, emportée par un tempo enlevé cependant que les comédiens n'hésitent pas à s'adresser directement à la caméra. Après Une nouvelle chance , sur un mode mineur néanmoins, quel plaisir de voir Eastwood revenir à un cinéma simple, s'appuyant sur des...

La caverne du GreG

Rechercher dans ce blog