Christian De Chalonge - L'alliance (1971)

Œuvre aussi unique que précieuse, L'alliance est un film particulièrement étrange. Mais de toute façon, comment pourrait-il en être autrement venant de la part de Jean-Claude Carrière qui n'incarne pas seulement l'un des deux personnages principaux mais adapte son propre roman paru en 1962. Etrangeté d'un récit qui démarre dans l'absurde (ce vétérinaire au comportement curieux qui cherche une femme à marier avec pour seul critère de posséder un grand appartement), dévie dans le thriller paranoïaque pour déboucher sur une science-fiction apocalyptique. Etrangeté de la première rencontre entre Hugues et Jeanne aux allures de visite immobilière. Etrangeté toujours de leur relation vierge de la moindre trace d'amour bien que pour sa part, elle ressente pour lui une affection qu'il ne partage pas. Bien que mariés, ils continuent de se vouvoyer. Pour autant, lui développe très vite une jalousie obsessionnelle à l'égard de sa femme, consignant chaque jour ses déplacements, ses faits et gestes. Il se persuade ainsi qu'elle a un amant. Qui est-elle vraiment ? A qui appartenaient les affaires entreposées dans cette mystérieuse penderie, objet de tous les fantasmes ? Mais qui est-il lui même ? Quelle est la nature exacte des expériences qu'il conduit dans son laboratoire ?

Etrangeté donc de cet appartement dont l'agencement nous échappe en un labyrinthe de portes et de corridors. Etrangeté bien sûr de cette faune qui remplit peu à peu le cabinet, animaux qui semblent ressentir l'arrivée d'un danger imminent et finissent par installer une atmosphère sourde et inquiétante. Etrangeté encore de cette musique bruitiste qui participe d'une ambiance de plus en plus bizarre. Etrangeté enfin d'une dernière image inoubliable qui dévoile le magnétophone crachant la voix déformée du vétérinaire, à moitié enseveli dans le sable que parcourt des insectes, uniques survivants de l'apocalypse qui couvait tout du long. Etrangeté pour finir d'Anna Karina dont le charme fascine, lointaine et énigmatique. Dévidant une histoire d'amour insolite, L'alliance restitue parfaitement le ton insolite de ce fantastique littéraire français des années 60 et 70 typique des éditions Fleuve Noir dont Jean-Claude Carrière fut un des auteurs emblématiques aux côtés des Jean-Pierre Andrevon et autre Pierre Pelot. (27.02.2023) ⍖⍖⍖

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TOP DE LA SEMAINE

Clint Eastwood - Au-delà (2010)

De tous les films réalisés par Clint Eastwood, Au-delà reste sans doute celui qui a la plus mauvaise réputation, considéré comme un ratage complet par beaucoup de critiques, sauf les Cahiers du Cinéma. Il va sans dire, que je ne partage pas cet avis. Hereafter n'est certes pas sans défaut, on peut lui reprocher une approche de l'au-delà naïve voire caricaturale, une partie française peu convaincante, digne d'un téléfilm. pourtant, Eastwood réussit à ne jamais sombrer, parfois de peu il est vrai, ni dans le pathos ni dans le ridicule qu'imposait ce sujet ô combien casse-gueule, grâce au classicisme élégant de sa mise en scène d'une grande fluidité et en jouant sur les clairs obscurs qui permettent de sauver du risible les séquences de spiritisme. Quelques notes de piano lui suffisent aussi pour peindre la solitude de personnages dont on sent qu'il les aime. Si les scènes du tsunami sont à couper le souffle, de même que celles de l'attentat de Londres, le f...

Doro - Doro (1990)

Si sur le papier, Force Majeure marque le point de départ de la carrière solo de la chanteuse, c’est bien ce disque éponyme - son second - qui incarne ses premiers pas hors de Warlock, son aîné n’ayant pu bénéficier d’une sortie sous la bannière du groupe que pour des raisons essentiellement juridiques. Désireuse ne plus être liée à une seule formation dont elle estime qu‘elle bride sa liberté, Doro décide donc désormais de voler de ses propres ailes, ce que confirme bien le nom de cet opus aux airs de nouveau départ. En outre, le succès aidant, elle fait le choix d’affirmer une "américanisation" de sa musique que Triumph and Agony et Force Majeure avaient déjà entamé. Fini les visuels typés heroic fantasy, la jolie teutonne s’affiche sur la pochette de Doro à la manière d’une chanteuse pop. Autre signe qui ne trompe pas : la présence de Gene Simmons (Kiss, mais est-il besoin de le préciser ?) en tant que producteur exécutif. L’avisé musicien et amateur de belles femmes col...

Paradise Lost - Medusa (2017)

Les vieux cons comme votre serviteur se souviennent encore du jour où ils ont découvert le groupe d'Halifax grâce à ce Lost Paradise matriciel dont la pochette comme sortie des enfers, continue encore de les hanter après tout ce temps. Qui aurait pu croire alors que les Anglais seraient toujours parmi nous (presque) trente ans plus tard ? Peu de monde assurément et sans doute pas les principaux intéressés eux-mêmes. Quinze albums ont coulé sous les ponts depuis 1990 comme autant de jalons d'une carrière en constante mutation. Après le retour au gothic metal qui a fait sa renommée avec Symbol Of Life (2002), Paradise Lost a entamé à partir de Tragic Idol (2012) une descente au fond d'une mine de charbon, glissement dans une obscurité sinistre dont nous pensions que le radical "The Pague Within" l'avait achevé trois ans plus tard. Pourtant, Medusa vient nous rappeler que ses créateurs furent bien au début des années 90 un des trois côtés de la Sainte Trinité ...

La caverne du GreG

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