Apostle Of Solitude - Sincerest Misery (2008)

Voué corps et âme au doom dans sa définition première, le jeune label Eyes Like Snow - en fait une des sous divisions du vénérable Northern Silence Productions - ne pouvait trouver meilleure carte de visite que cette séminale cuvée longue durée de Apostle Of Solitude que les Allemands publient en 2008 avec d’autres groupes en devenir et tout aussi prometteurs (The Wandering Midget, The Lamp Of Thoth, Darkest Era). Déjà auteurs d’un EP en 2006 – Embraced By The Black – malheureusement resté dans l’obscurité, ces Américains façonnent un doom pur, dépouillé (ce qui ne veut pas dire simpliste) et que ne viennent jamais parasiter de quelconques emprunts à d’autres mouvements (death, gothic…), fidèle en cela aux Tables de la Loi de cette véritable religion de la souffrance et au premier de ses prophètes, Black Sabbath, dont ils reprennent avec respect (en bonus), le "Electric Funeral". Sincerest Misery est donc une leçon. Enseignée il est vrai par des musiciens à la sincérité certaine, aguerris à toutes les ficelles du genre, parmi lesquelles on repère le chanteur et guitariste Chuck Brown, un ancien membre de The Gates Of Slumber. Dès lors, tout est dit.

Plus doom classique que son précédent employeur dont il n’a pas conservé l’amour pour le heavy épique à la Manilla Road, son nouveau groupe sculpte dans le granite du mont Rushmore de longues épopées, au son épais qu’érigent des guitares prisonnières d’une chape de plomb. Ces pavés trempés dans l’acier sont des monstres, dont la lourdeur pachydermique n’a d’égal que le désespoir absolu qu’ils véhiculent. Sincerest Misery débute par le puissant "The Messenger", titre court et entame parfaite avant la plongée dans les abysses qui va suivre, dont la première marche est représentée par le terrible "Confess", que des riffs telluriques entraînent dans les profondeurs de la terre. Alors que "The Dark Tower", instrumental poignant beau comme un chat qui dort, est une manière de pause, quand bien même il se pétrifie peu à peu sous les coups de boutoir d’une six-cordes aux allures de Gorgone, que dire en revanche du bien nommé "A Slow Suicide", lente marche funèbre terrifiante ou du plus accrocheur (tout est relatif) "Last Tears" si ce n’est que ce sont des plongées dans un abîme de tristesse. Après le curieux "This Dustbowl Earth" dont les relents psychédéliques résonnent comme un écho lointain, et le puissant "Warbird", la croûte terrestre est atteinte avec "Sincerest Misery", excavation profonde qui s’ouvre sur une intro démentielle ; quatorze minutes suffocantes qui vous engourdissent autant qu’elles vous envoûtent. Avec ce premier opuscule, Apostle Of Solitude vient tout simplement de graver une des œuvres les plus réussies du genre de l’année 2008. (2008 | MW) ⍖⍖⍖

Clint Eastwood - Au-delà (2010)

De tous les films réalisés par Clint Eastwood, Au-delà reste sans doute celui qui a la plus mauvaise réputation, considéré comme un ratage complet par beaucoup de critiques, sauf les Cahiers du Cinéma. Il va sans dire, que je ne partage pas cet avis. Hereafter n'est certes pas sans défaut, on peut lui reprocher une approche de l'au-delà naïve voire caricaturale, une partie française peu convaincante, digne d'un téléfilm. pourtant, Eastwood réussit à ne jamais sombrer, parfois de peu il est vrai, ni dans le pathos ni dans le ridicule qu'imposait ce sujet ô combien casse-gueule, grâce au classicisme élégant de sa mise en scène d'une grande fluidité et en jouant sur les clairs obscurs qui permettent de sauver du risible les séquences de spiritisme. Quelques notes de piano lui suffisent aussi pour peindre la solitude de personnages dont on sent qu'il les aime. Si les scènes du tsunami sont à couper le souffle, de même que celles de l'attentat de Londres, le f...

Doro - Doro (1990)

Si sur le papier, Force Majeure marque le point de départ de la carrière solo de la chanteuse, c’est bien ce disque éponyme - son second - qui incarne ses premiers pas hors de Warlock, son aîné n’ayant pu bénéficier d’une sortie sous la bannière du groupe que pour des raisons essentiellement juridiques. Désireuse ne plus être liée à une seule formation dont elle estime qu‘elle bride sa liberté, Doro décide donc désormais de voler de ses propres ailes, ce que confirme bien le nom de cet opus aux airs de nouveau départ. En outre, le succès aidant, elle fait le choix d’affirmer une "américanisation" de sa musique que Triumph and Agony et Force Majeure avaient déjà entamé. Fini les visuels typés heroic fantasy, la jolie teutonne s’affiche sur la pochette de Doro à la manière d’une chanteuse pop. Autre signe qui ne trompe pas : la présence de Gene Simmons (Kiss, mais est-il besoin de le préciser ?) en tant que producteur exécutif. L’avisé musicien et amateur de belles femmes col...

Paradise Lost - Medusa (2017)

Les vieux cons comme votre serviteur se souviennent encore du jour où ils ont découvert le groupe d'Halifax grâce à ce Lost Paradise matriciel dont la pochette comme sortie des enfers, continue encore de les hanter après tout ce temps. Qui aurait pu croire alors que les Anglais seraient toujours parmi nous (presque) trente ans plus tard ? Peu de monde assurément et sans doute pas les principaux intéressés eux-mêmes. Quinze albums ont coulé sous les ponts depuis 1990 comme autant de jalons d'une carrière en constante mutation. Après le retour au gothic metal qui a fait sa renommée avec Symbol Of Life (2002), Paradise Lost a entamé à partir de Tragic Idol (2012) une descente au fond d'une mine de charbon, glissement dans une obscurité sinistre dont nous pensions que le radical "The Pague Within" l'avait achevé trois ans plus tard. Pourtant, Medusa vient nous rappeler que ses créateurs furent bien au début des années 90 un des trois côtés de la Sainte Trinité ...

La caverne du GreG

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