Blake Edwards - Allô, brigade spéciale (1962)

S'il demeure associé à la comédie, à laquelle il a effectivement livré quelques fleurons, tour à tour romantique (Diamants sur canapé), parodique (Opération jupons, La grande course autour du monde) ou burlesque (La panthère rose, La party), Blake Edwards a en réalité touché à presque tous les genres, du western (Deux hommes dans l'Ouest) à l'espionnage (Top secret) sans oublier le film de guerre, sous un angle comique cependant (Qu'as-tu fait à la guerre, papa ?) ou le drame (Le jour du vin et des roses). Le polar lui offre d'ailleurs l'occasion pour la première fois de rompre avec le registre humoristique qui a fait son succès avec Allô, brigade spéciale. N'évitant ni certaines facilités (un simple appel téléphonique met en branle toute une équipe du F.B.I.) ni longueurs (dans la seconde moitié notamment) et construit sur un matériau trop léger (un psychopathe terrorise une employée de banque afin qu'elle dérobe une grosse somme d'argent) pour meubler ses deux heures de pellicules, ce thriller revêt avant tout les habits d'un superbe exercice de style.

La photographie en noir et blanc et toute en contrastes de Philip Lathrop, la partition menaçante de Henri Mancini, la mise en scène parfois baroque de Blake Edwards, qui multiplie plongées, contre-plongées, angles audacieux et transitions habiles ainsi que certaines scènes qui semblent n'être là que pour distiller l'angoisse (le meurtre de Nancy Ashton au milieu de mannequins) ou comme morceaux d'anthologie (le final dans le stade), participent d'un ouvrage extrêmement travaillé où la forme prime en définitive sur le fond. Les personnages eux-mêmes n'existent qu'à travers ce récit policier qui a le bon goût de faire l'économie d'une romance obligée. Entre un Glenn Ford imperturbable et une Lee Remick toute en tension rentrée, Ross Martin (le futur Artemus Gordon des Mystères de l'Ouest) impose une présence aussi forte que sournoise. Troué de quelques faiblesses et passages à vide, Experiment In Terror n'en est pas moins un remarquable thriller, techniquement abouti et le suspense constant. (13.03.2023) ⍖⍖⍖

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Clint Eastwood - American Sniper (2014)

Combien de metteur en scène peuvent se vanter de connaître le plus gros succès de leur carrière à 84 ans ? Aucun, si ce n'est bien entendu l'inusable Clint Eastwood dont American Sniper restera le plus grand triomphe au box office. Il est aussi le le film américain à avoir engrangé le plus de millions de dollars en 2014, ce qui n'est pas si surprenant eu égard à son sujet qui parle au coeur des Américains. Si l'homme a pu susciter des controverses, notamment de part ses prises de position assez peu politiquement correctes, son cinéma se veut généralement plus consensuel, à l'exception de Dirty Harry. Mais une fois n'est pas coutume donc, American Sniper déclenche la polémique par son patriotisme supposé. En réalité, et comme souvent chez Eastwood, ce portrait sans fard de Chris Kyle se révèle bien plus ambigu qu'il n'y parait. Loin d'une production cocardière, il s'agit moins d'un produit de propagande qu'une dénonciation des ravages d...

Paradise Lost - Medusa (2017)

Les vieux cons comme votre serviteur se souviennent encore du jour où ils ont découvert le groupe d'Halifax grâce à ce Lost Paradise matriciel dont la pochette comme sortie des enfers, continue encore de les hanter après tout ce temps. Qui aurait pu croire alors que les Anglais seraient toujours parmi nous (presque) trente ans plus tard ? Peu de monde assurément et sans doute pas les principaux intéressés eux-mêmes. Quinze albums ont coulé sous les ponts depuis 1990 comme autant de jalons d'une carrière en constante mutation. Après le retour au gothic metal qui a fait sa renommée avec Symbol Of Life (2002), Paradise Lost a entamé à partir de Tragic Idol (2012) une descente au fond d'une mine de charbon, glissement dans une obscurité sinistre dont nous pensions que le radical "The Pague Within" l'avait achevé trois ans plus tard. Pourtant, Medusa vient nous rappeler que ses créateurs furent bien au début des années 90 un des trois côtés de la Sainte Trinité ...

Clint Eastwood - Jersey Boys (2014)

Clint Eastwood poursuit sa carrière hors des modes et du temps. Alors âgé de 84 ans (!), l'année 2014 le voit offrir deux films, Jersey Boys et American Sniper , deux biopics aussi différents que réussis qui illustrent si besoin en était encore, la large palette de son inspiration et surtout sa verve cinématographique quand tant d'autres réalisateurs ont été mis à la retraite depuis longtemps. Après les funèbres Lettres d'Iwo Jima et ou Au-delà et les pesants Invictus ou J.Edgar , cette adaptation d'une comédie musicale, retraçant la carrière d'un groupe de rock fameux aux Etats-Unis, les Four Seasons, semble presque être l'oeuvre d'un jeune metteur en scène. Classique dans le fond, sa forme swingue, emportée par un tempo enlevé cependant que les comédiens n'hésitent pas à s'adresser directement à la caméra. Après Une nouvelle chance , sur un mode mineur néanmoins, quel plaisir de voir Eastwood revenir à un cinéma simple, s'appuyant sur des...

La caverne du GreG

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