Clint Eastwood - Lettres d'Iwo Jima (2006)

Alors qu'il prépare Mémoires de nos pères, Clint Eastwood décide très vite de lancer dans la foulée le chantier d'un second film qui s'intéresserait à l'autre camp, le vécu des Japonais, démarche inédite tant dans la forme - il n'existe aucun autre diptyque de ce genre dans l'histoire du cinéma - que dans le fond, l'ennemi nippon ayant toujours été au film de guerre ce que l'Indien fut au western, sauf que la figure de celui-ci a évolué au fil du temps. Pour ce faire, Paul Haggis, alors trop occupé pour en assurer le scénario, lequel s'inspire notamment du propre bouquin Picture Letters From Comander In Chief du général Kuribayashi, propose à Eastwood de faire appel à Iris Yamashita. Plus que le versant japonais de Flags Of Our fathers, Lettres d'Iwo Jima en est le plus complément, Clint évitant tout effet de symétrie aussi facile qu'attendu. De fait, les deux films ne partagent guère qu'un même cadre géographique, cette île que le caméra ne quitte cette fois-ci qu'au détours de quelques flashbacks, cette réflexion sur la propagande et ses répercussions ainsi que cette photo glaciale, due au fidèle Tom Stern. Ils diffèrent ainsi sur bien des points. Au récit chronologiquement morcelé du premier pan, son reflet préfère un canevas linéaire, que mitent cependant de parcimonieux retours en arrière.

Si Mémoires de nos pères était parfois empesé, son successeur se révèle plus simple et dépouillé. Le résultat gagnent en émotion, réussissant à susciter une réelle empathie pour ses protagonistes, ce que le versant américain échouait à faire, qualité à laquelle n'est pas étrangère la très belle partition écrite par le propre fils de Clint, Kyle Eastwood. Inconnus en Occident, à l'exception notable de Ken Wanatabe dont le rôle durant le tournage a largement dépassé celui de seul jeu d'acteur, les comédiens se révèlent tous parfaits alors même que Eastwood les a dirigé sans comprendre un traitre mot de ce qu'ils disaient. Malgré un propos ambitieux, Lettres d'Iwo Jima demeure en revanche un pur film de guerre, à l'ancienne, basé sur un petit groupe de personnage que l'on suit. Il est en cela un vrai film américain même s'il a été tourné en Japonais. Sortie dans un circuit de salles très limité, l'oeuvre n'a rencontré qu'un succès d'estime. Il s'agit pourtant après Million Dollar Baby, d'une nouvelle réussite à mettre à l'actif du maître… (21.03.2017) ⍖⍖⍖⍖

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Clint Eastwood - American Sniper (2014)

Combien de metteur en scène peuvent se vanter de connaître le plus gros succès de leur carrière à 84 ans ? Aucun, si ce n'est bien entendu l'inusable Clint Eastwood dont American Sniper restera le plus grand triomphe au box office. Il est aussi le le film américain à avoir engrangé le plus de millions de dollars en 2014, ce qui n'est pas si surprenant eu égard à son sujet qui parle au coeur des Américains. Si l'homme a pu susciter des controverses, notamment de part ses prises de position assez peu politiquement correctes, son cinéma se veut généralement plus consensuel, à l'exception de Dirty Harry. Mais une fois n'est pas coutume donc, American Sniper déclenche la polémique par son patriotisme supposé. En réalité, et comme souvent chez Eastwood, ce portrait sans fard de Chris Kyle se révèle bien plus ambigu qu'il n'y parait. Loin d'une production cocardière, il s'agit moins d'un produit de propagande qu'une dénonciation des ravages d...

Paradise Lost - Medusa (2017)

Les vieux cons comme votre serviteur se souviennent encore du jour où ils ont découvert le groupe d'Halifax grâce à ce Lost Paradise matriciel dont la pochette comme sortie des enfers, continue encore de les hanter après tout ce temps. Qui aurait pu croire alors que les Anglais seraient toujours parmi nous (presque) trente ans plus tard ? Peu de monde assurément et sans doute pas les principaux intéressés eux-mêmes. Quinze albums ont coulé sous les ponts depuis 1990 comme autant de jalons d'une carrière en constante mutation. Après le retour au gothic metal qui a fait sa renommée avec Symbol Of Life (2002), Paradise Lost a entamé à partir de Tragic Idol (2012) une descente au fond d'une mine de charbon, glissement dans une obscurité sinistre dont nous pensions que le radical "The Pague Within" l'avait achevé trois ans plus tard. Pourtant, Medusa vient nous rappeler que ses créateurs furent bien au début des années 90 un des trois côtés de la Sainte Trinité ...

Clint Eastwood - Jersey Boys (2014)

Clint Eastwood poursuit sa carrière hors des modes et du temps. Alors âgé de 84 ans (!), l'année 2014 le voit offrir deux films, Jersey Boys et American Sniper , deux biopics aussi différents que réussis qui illustrent si besoin en était encore, la large palette de son inspiration et surtout sa verve cinématographique quand tant d'autres réalisateurs ont été mis à la retraite depuis longtemps. Après les funèbres Lettres d'Iwo Jima et ou Au-delà et les pesants Invictus ou J.Edgar , cette adaptation d'une comédie musicale, retraçant la carrière d'un groupe de rock fameux aux Etats-Unis, les Four Seasons, semble presque être l'oeuvre d'un jeune metteur en scène. Classique dans le fond, sa forme swingue, emportée par un tempo enlevé cependant que les comédiens n'hésitent pas à s'adresser directement à la caméra. Après Une nouvelle chance , sur un mode mineur néanmoins, quel plaisir de voir Eastwood revenir à un cinéma simple, s'appuyant sur des...

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